As cinco melhores do Domingo

E como o domingo é um daqueles dias que a gente nem sempre sabe o que fazer, decidi fazer algo que gosto, eleger um Top – 5 e hoje o assunto é DOMINGO.

S.O.S. - Raul Seixas

Raul descreve um domingo comum nas grandes cidades e como as 24 horas de lazer e descanso podem ser e o tempo “livre” angustiante pra se viver...

Canta Raul: Oh! Oh! Oh! Seu Moço! Do Disco Voador. Me leve com você. Prá onde você for. Oh! Oh! Oh! Seu Moço! Mas não me deixe aqui. Enquanto eu sei que tem. Tanta estrela por aí...

Domingo – Titãs

Os Titãs vão narrar um domingo de maneira mais bem humorada, mas igualmente angustiante.

Canta Paulo Miklos: É dia de descanso. Nem precisava tanto. É dia de descanso. Programa Sílvio Santos. Domingo eu quero ver o domingo passar.

Domingo no parque – Gilberto Gil

Uma história de adultério que envolve José, João e Juliana que acaba tragicamente no domingo em que José encontra o casal feliz brincando no parque. A história pode ser simples, mas a maneira como Gil utiliza as palavras e, principalmente, a melodia, faz essa música um marco na MPB. Há quem ache que foi fonte de inspiração para Renato Russo escrever Faroeste Caboclo.

Canta Gil: Olha a faca! (Olha a faca!). Olha o sangue na mão. Ê, José! Juliana no chão. Ê, José! Outro corpo caído. Ê, José! Seu amigo João. É, José!

Sunday Bloody Sunday de John Lennon e Yoko Ono /

Sunday Bloody Sunday do U2

Duas músicas com o mesmo nome e mesmo assunto, mas feitas com 11 anos de distância. John e Yoko escreveram em 1972 e o U2 em 1983.

A história descreve o massacre na Irlanda do Norte conhecido como Domingo Sangrento quando manifestantes irlandeses foram atacados e mortos pelo exército britânico.

Nas vozes de John e Yoko: Deixem a Irlanda para os irlandeses. Mandem os ingleses de volta pro mar.

Bono diz: E é verdade que somos imunes. Quando o fato é ficção e a realidade da TV. E hoje milhões choram. Comemos e bebemos enquanto eles morrem amanhã.

Sunday – Frank Sinatra

Para não terminar com o clima tão pesado, temos Frank Sinatra falando de todos os dias da semana, mas destacando o domingo como o único que ele é feliz porque pode estar com a amada.

Blue Eyes diz: Mas depois do dia do pagamento é meu dia de diversão, eu brilho todo o domingo que é o dia que estou com você.

Queria saber por que o domingo é tão negativo pra tanta gente... Eu gosto!

Petrolina, 06 de abril de 2009

Manhã de segunda-feira, dia 6 de abril de 2009 eu desembarcava na rodoviária de Petrolina. Após 30 anos vivendo em Recife e Olinda, uma nova cidade seria a minha residência... Do Rio Capibaribe para o Rio São Francisco...

Nova cidade, nova casa, novo trabalho, novos amigos, novas rotinas... Tudo novo! Petrolina por escolha, recifense até a última gota de sangue!

Dois anos se foram... Em vez de fazer uma longa reflexão do que foi esse tempo... Hoje eu vou apenas registrar esse dia...

Crítico, Crítica e um Rato!

De muitas maneiras, o trabalho de um crítico é fácil. Arrisca-se pouco e tem-se o prazer de avaliar com superioridade os que submetem seus trabalhos e reputação. Os críticos prosperam com críticas negativas que são até divertidas de se escrever e ler. Mas a dura realidade que os críticos têm que encarar é que no quadro geral, a mais simples porcaria talvez seja mais significativa do que a crítica. Porém, em alguns momentos, um crítico arrisca-se de fato em alguma coisa como quando descobre e defende uma novidade. O mundo geralmente é hostil e indelicado com os novos talentos, as novas criações. O novo precisa ser incentivado. Ontem à noite eu experimentei algo novo. Algo que conseguiu abalar a minha estrutura. Nem todos podem se tornar um grande artista, mas um grande artista pode vir de qualquer lugar. É difícil imaginar origem mais humilde do que esse gênio que é, na opinião deste crítico, nada menos do que o melhor...

Esse texto (FANTÁSTICO) foi retirado do filme Ratatouille, uma animação em longa metragem... de onde a gente menos espera, realmente pode surgir algo genial...

Herbert de Perto!

Herbert surpreendeu o mundo musical nos anos 80 quando, ao lado de Bi Ribeiro e João Barone, encabeçava uma das principais bandas brasileiras. Nos anos 90, vivenciou o auge com os discos Vamo Batê Lata, 9 Luas e Hey Na Na, mas é no século XXI que Herbert entra para o seleto grupo das pessoas que despertam bons sentimentos em quase todos que o veem.

Ele morreu e voltou!

Um acidente grave, a morte da sua esposa, seu coma, paraplégico, cadeira de rodas... Mas ele volta ao palco cantando novas composições. Roteiro de cinema e tudo verdade.

Herbert recebeu um documentário que procura mostrar um pouco do que foi e é sua vida. Nesse quesito, é pouco impactante porque a vida dele sempre esteve aos nossos olhos, nada do que é apresentado é novidade.

Porém “Herbert de Perto” é essencialmente emotivo. As reações, angústias, frustrações no rosto de Herbert são filmandas com um cuidado impressionante... e às vezes ele parece tão distante que contrasta com o título... Não apela em busca de nossas lágrimas, mas é eficiente nisso...

Se fosse Herbert estadunidense seria um ícone pop mundial, com toda certeza! Pra nossa sorte, é brasileiro!

Fuja da Baleia!

Por: Luis André Negrão

Eu amo cinema e confesso que tenho assistido um monte de coisas que nem sempre são boas. Recentemente tenho me dedicado a rever filmes dos anos 80 e 90. Enfim, um dia escavacando os lançamentos do cinema para 2011 eu me deparei com um cartaz que me chamou a atenção: Moby Dick 2011.

Nossa!!! Eu lembro que quando era pequeno, meu tio tinha uma coleção de clássicos de grandes autores internacionais. Um deles era Madame Bovary, que eu cheguei a roubar dele, li e gostei. Mas lembro bem de Moby Dick. Perguntei à minha mãe do que se tratava e ela me fez um resumo da história que me chamou a atenção. Minha imaginação ficou mais aguçada quando passei a assistir o desenho animado vespertino da Hannah Barbera com uma baleia branca que combatia o mal.

Mas caso você que lê este artigo esteja querendo saber algo sobre esta história, aí vai um trecho que copiei da Wikipédia:

Moby Dick é um romance do autor americano Herman Melville. O nome da obra é o do cachalote enfurecido, de cor branca, que havendo sido ferido várias vezes por baleeiros, conseguiu destrui-los todos. Originalmente foi publicado em três fascículos com o título de Moby-Dick ou A Baleia em Londres em 1851, e ainda no mesmo ano em Nova York em edição integral. O livro foi revolucionário para a época, com descrições intricadas e imaginativas das aventuras do narrador - Ismael, suas reflexões pessoais, e grandes trechos de não-ficção, sobre variados assuntos, como baleias, métodos de caça a elas, arpões, a cor branca (de Moby Dick), detalhes sobre as embarcações e funcionamentos, armazenamento de produtos extraídos das baleias. (...) O romance foi inspirado no naufrágio do navio Essex, comandado pelo capitão George Pollard, quando este foi atingido por uma baleia e afundou.

Voltando ao filme: não resisti e terminei transgredindo a lei e baixei o filme pela net. Imaginei-me sentado na sala, comendo pipoca e assistindo o filme com meu filho uma história de grandes aventuras e com efeitos especiais magníficos.

Quando comecei a assistir trechos do filme para ver se o download havia ficado bom, tive um choque: havia uma cena que a imensa baleia engole um helicóptero que fazia um vôo rasante sobre o mar. Mas quando falo em engolir, não é engolir de mastigar e digerir os pedaços e sim engolir de quem é guloso e engole um brigadeiro numa festa. Detalhe; nenhum dente dela foi quebrado com o giro das hélices e nenhuma gotinha de sangue espirrou, constatando um ferimento causado por tanto metal engolido. Nessa hora eu atestei que tem gente que não tem realmente noção.

O diretor do filme (Trey Stokes) é um cara que parece ser muito bom com manipulação de maquetes, seus trabalhos mais famosos estão em Robocop, O Segredo do Abismo e Meu Marciano Favorito. Mas até aí não encontrei nada que ele houvesse dirigido. Então ele coloca um monte de gente que ninguém está acostumado a ver num filme que deveria retratar um doa maiores clássicos da literatura e que é um remake de um trabalho que tem o elenco encabeçado pelo espetacular Gregory Peck em 1956.

Confesso que depois que o helicóptero foi engolido passei a torcer para que houvesse algumas cenas legais de ação e que superasse aquilo que pode ter me causado um trauma com direito a analista e tudo. Mas daí vem o pior, existe uma cena em que os caçadores de baleia estão numa ilhota aguardando que ela dê sinais para que possam destruí-la com seus potentes rifles e ela simplesmente surge da areia do mar, (ela estava camuflada de chão!!!) ergue-se, recebe uma saraivada de balas, rasteja como se fosse um enorme leão marinho, contorna uma montanha e salta por cima desta por sobre seus algozes. (Será que ela teve aulas de saltos com a Free Willy?)

Eu sei que lendo, não dá pra ter noção do que é o filme, mas pra se ter uma idéia do tamanho da fera vale lembrar que ela engoliu um helicóptero numa única abocanhada!!! E então seria ela a causa de tsunamis? Seria ela a causa das ondas gigantes? Pelos meus cálculos, a baleia teria em torno de 70 a 100 metros de comprimento, o que me leva a crer que seria o maior exagero do cinema depois de Godzilla. Só que o lagartão é fruto de uma experiência atômica e tal...

Vamos lá... Vamos aceitar o tamanho da baleia, mas daí a ela rastejar na areia, saltar sobre montanhas, camuflar-se na areia e engolir helicópteros, sem sofrer danos... Isso a gente não tem que engolir. Sem falar que os efeitos são péssimos e a baleia emite um som gutural como um dinossauro, ou um monstro de ficção.

Portanto eu não recomendo a ninguém assistir este filme. O que se fez com Moby Dick foi um pecado, uma falta de respeito com um clássico da literatura e acima de tudo um insulto à inteligência do expectador.

Quarta-feira, sertão, 3 gols

Estádio pequeno, pessoas vestindo vermelho, preto e branco de um lado e um mosaico de cores do outro.

Há quem fosse ao estádio porque gosta de um time, um número maior foi pra torcer contra esse time.

O time da casa entra em campo com fogos e aplausos, o time visitante entra em campo apenas com os aplausos.

O time visitante fez 3 gols, o time da casa, nenhum.

O time visitante veio ao sertão, ganhou e voltou ao litoral. O time da casa amarga a derrota.

Sou do litoral, torcedor do time visitante. Mas moro no sertão, do time que perdeu.

Vale a identidade criada em 30 anos ou a mais recente?

Deveria ficar feliz ou triste?

Esquecendo o que deveria... vibrei, gritei e voltei pra casa muito feliz.

Na noite da quarta-feira de cinzas, viva ao time que procura sair das cinzas!

Viva o Santa Cruz!

Para maiores informações do jogo, clique aqui

Sim, Top 5 - Oasis

Uma coisa boa de envelhecer e, consequentemente, amadurecer é poder curtir a música de pessoas que você não gosta! Eu demorei um pouco pra perceber que eu gosto muito de algumas músicas do Oasis, sem gostar dos seus compositores e intérpretes.

O Oasis tem algumas canções que simplesmente me fazem parar quase tudo apenas pra curti-las. E eu hoje não me sinto culpado!

Aqui vai mais um top 5!

Champagne Supernova – essa foi a primeira! Lembro que em meados dos anos 90 esse clipe era onipresente na MTV e foi por causa dele que comecei a me interessar pelo Oasis. Os instrumentos encobrindo a voz de Liam que cantava “quantas pessoas especiais mudam, quantas vidas elas vivem estranhamente?” é um prato cheio pra qualquer adolescente.

Cast No Shadow – até ano passado minha música preferida deles por ter uma letra de um lirismo poucas vezes encontrado numa banda de rock. Essa é daquelas pra cantar de peito aberto.

Keep The Dream Alive – trilha sonora de um momento bem conturbado da minha vida. Lembro de ter entrado no mestrado cheio de planos e as coisas não andavam como eu queria e nem próximas do que eu esperava. Dizer “manter o sonho vivo” era uma maneira de manter o sonho vivo! Simples!

Born On A Different Cloud – esse “tributo” aos Beatles marcou e ainda hoje me remonta aos meus dias nas Inglaterra quando cheguei e essa música tocava quase ininterruptamente no meu walkman (aquele aparelho com reproduzia as fitas que a gente gravava até o início desse século)

Who Feels Love? – essa é minha atual música preferida do Oasis, a letra é quase que autobiográfica pra mim... cantar “encontrei o que havia perdido aqui dentro, meu espírito se purificou, tirei um espinho do meu orgulho e de mãos dadas vamos dar uma volta lá fora” e complementar com “Te agradeço pelo sol, esse que brilha sobre todos que sentem amor”. Noel Galengher talvez seja o mais chato e criativo letrista dos últimos 20 anos.

E ainda ficaram de fora Talk Tonight, The Masteplan, Litle by Litle, Stop Crying You Heart Out, Don’t Look Back In Anger, Going Nowhere e Live Forever… quem sabe um dia eu faça a parte II dessa lista.

Carta para o amigo Fernando

Por Luis André Negrão

A vida segue um curso ao qual nós não temos controle. Não temos a menor noção daquilo que acontecerá em nossa vida daqui a minutos. Existe uma força, um ser supremo que nos rege. Independente dos planos que traçamos e dos sonhos que aspiramos a vida é inexoravelmente independente às nossas vontades e desejos.

Lembro que um dia recebi a noticia que um grande amigo, recém-casado seria pai. Imediatamente revivi momentos que passei ao seu lado e de fatos que ocorreram em nossas vidas e que me fazem considerá-lo um grande amigo.

Estive no seu casamento. Uma festa única. Uma das melhores que estive. Ele, brincalhão como sempre estava pleno de felicidades e transbordava e irradiava alegria para todos os lados. Com seu espirito inovador, fez com que todos os seus amigos comparecessem calçando alpercatas. Hilário vê-lo ao altar de paletó, flor na lapela, alpercata nos pés e o sorriso de sempre no rosto, o que se tornou marca registrada.

Lembrei-me de frases incríveis ditas por ele, como por exemplo: “as rádios têm um complô contra Geraldo Azevedo”. “Mão Santa é o único Piauiense ilustre que eu conheço. Vocês conhecem algum ator, escritor, de lá? A não ser Frank Aguiar, o Piauí não tem ninguém famoso”.

Um dia vi o meu amigo triste. Havia perdido um primo, criado ao seu lado como um irmão, vítima de uma rara doença incurável, que leva nos braços da Senhora Indesejável, aqueles a quem mais amamos. Foi assim que Guga partiu, deixando o meu amigo com uma saudade imorredoura.

Entretanto meu amigo é um guerreiro. Um nordestino! Conseguiu recuperar o ânimo pela vida. Encontrou em sua (então) noiva, o complemento. A base para o futuro familiar e a conduziu ao altar. A esposa do meu amigo não é uma pessoa com a qual eu tenha intimidade. Entretanto é alguém que aprendi a gosta muito. Gosto do seu sorriso e da sua expressão de felicidade. Ela é a mulher que o faz feliz e nos cativou. Hoje faz parte da nossa família. Ocupou o lugar que lhe estava reservado. Consequentemente, todos nós a amamos, pois ela era aguardada há muito tempo.

Hoje eu não tenho palavras para confortá-los. Uma perda irreparável desabou sobre eles. Uma pérola que era por todos nós aguardada foi arrebatada de nossas mãos pelos anjos do céu. Inexplicavelmente ela veio antes do previsto e se foi muito cedo. Entretanto, como sendo filha de um nordestino e de uma doçura de mulher, a pequena Alice lutou pela vida o quanto pôde e o quanto Deus permitiu.

Ao meu querido Fernando, pessoa que carrego em meu coração, e à meiga Joyce fica a falta de palavras para consolá-los de uma dor que jamais se deseja a outro. Tudo o que posso dizer é que meu ombro e meu eterno carinho serão sempre seus e meu coração está em luto.

Alice Vitória Pina Falcão Trindade

É tão estranho
Os bons morrem jovens
Assim parece ser
Quando me lembro de você
Que acabou indo embora
Cedo demais...

Alice Vitória Pina Falcão Trindade

Viva a vida, Viva Alice!

Eu passei alguns dias querendo escrever um post legal para celebrar o nascimento da minha afilhada, Alice. Mas a responsabilidade é grande...

Ela nasceu com seis meses, 890g, 31 cm e o aparelho respiratório nem estava completamente formado... praticamente um milagre segundo alguns médicos que imaginavam que ela nem nasceria viva!

Alice, mesmo aparentemente frágil, nasce mostrado muita força! Força de viver e luta a cada segundo pra isso... Alguém que chega ao mundo dessa forma merece que a gente a reverencie, parabenize e construa um mundo melhor...

Alice nos enriquece de felicidade de poder conviver com alguém que nos ensina que a vida vale à pena mesmo que, aparentemente, nem saiba muito bem o que é isso... Alice é uma vitória, aliás, é Alice Vitória!

Alice hoje tem 1 semana de vida. Viva a vida, viva Alice!

Obrigado, Alice!

Por que foi assim?

“Uma galerinha do barulho fazendo um som irado!"

Dizendo assim até parece propaganda de filme infantil, mas é essa a sensação de quem lê a biografia “Barão Vermelho – Por que a gente é assim”. Impressiona como uma das bandas mais importantes da música brasileira tenha um livro tão ruim para explicar a sua trajetória desde o início até 2005.

A história é interessantíssima. Uma das primeiras bandas de rock´n´roll da geração dos anos 80 e, possivelmente, a única que permaneceu quase todo o tempo fiel ao seu estilo inicial e apresentou ao mundo Cazuza e Frejat.

O livro é tão superficial que irrita... mesmo falando sobre drogas, brigas e prisões, parece narrar para os fãs dos ídolos adolescentes do momento. Um equivoco enorme porque grande parte das pessoas que se interessariam pelo livro são justamente aquelas que já passaram dos 25 anos.

A impressão que fica é que o texto parece ter saído do Wikipédia e não de Ezequiel Nevez (quem chama a si mesmo de Junkie) e Guto Goffi (membro fundador) e ter sido construído a partir de depoimentos de todos os que passaram pelo Barão. Parece que faltou coragem...

A melhor coisa do livro é o CD que o acompanha com as primeiras demos da banda...

Eu não gosto de futebol

Por: Luis André Negrão

Hoje em dia sou considerado um velho. Tenho exatos 40 anos e cinco meses. Nasci logo depois do lendário tricampeonato da querida seleção brasileira por pouco não me chamei Carlos Alberto, o homem que levantou a taça Jules Rimet de 1970, roubada e derretida . Mas não gosto de futebol. Não torço pra nenhum time. Exceto a SELEÇÃO.

Eu até que tentei gostar, mas sabe quando você não tem a menor vocação para alguma coisa? Pois bem eu não tenho a menor vocação pra torcedor. Na verdade eu tenho paixão em torcer para a seleção brasileira. Em épocas de copa do mundo eu visto camisa, enfeito minha casa e tolero os comentários absurdos dos narradores e comentaristas da televisão. Paro tudo para assistir a minha SELEÇÃO jogar. Embora eu seja bem esclarecido e sabedor da cartolagem que existe por trás das decisões do título mundial hoje em dia. Durante esse período me deixo levar pelo patriotismo irracional e torço pela “pátria de chuteiras”.

O futebol se tornou uma paixão nacional por conta de ser a única alegria que o povo brasileiro teve durante a era negra da ditadura. Foi a saída que o governo teve para dar a alegria ao povo. Uma espécie de “panis et circense” tupiniquim.

Uma época nostálgica em que eu só ouvia falar de lendas que não mais brilhavam nos gramados como Didi e sua imortal “folha seca”; Garrincha e seus dribles desconcertantes; Pelé e seus gols mirabolantes e outros tantos. Entretanto pude ainda acompanhar craques como Reinaldo e Éder com seus chutes poderosos e assustadores; o time de ouro do Flamengo com Zico, Júnior, Leandro, Adílio, Andrade, Tita... ; Roberto Dinamite, o maestro do Vasco da Gama; Dadá Maravilha com sua paradinha no ar, tal qual um beija-flor ou um helicóptero, para depois batizar seus gols com nomes folclóricos; o Doutor Sócrates com suas jogadas de calcanhar e Wladmir do Corinthians; as defesas incríveis de Raul, Leão e outros tantos goleiros fantásticos, sem falar do lendário Mirandinha, goleador e matador dos gramados por onde passou.

Eu não gosto de futebol, porque hoje em dia não existem mais jogadores apaixonados por futebol. São superestrelas preocupadas com seus salários, com a quantidade de gols que as farão faturar mais, que fazem trocentos comerciais de TV para seus patrocinadores, preocupadas em ditar uma moda de cabelos, brincos, roupas... enfim, são qualquer coisa, exceto jogadores de futebol.

Em minha opinião, os jogadores de futebol de verdade ainda permeiam os campos de várzea, as terceiras divisões dos campeonatos estaduais, pois sabem que seus clubes não têm nada mais a lhes oferecer, e mesmo assim, suam a camisa em campos de gramados duvidosos ou da mais pura terra batida em busca de compartilhar com seus colegas de campo o glorioso gol, em busca da tão suada vitória e quem sabe dar uma entrevista em frente a um microfone coberto por uma flanela rota para a rádio difusora ou no máximo uma rádio de pouca frequência. Televisão? Um sonho distante.

Eu não gosto de futebol por que eu ia aos estádios com meu pai assistir aos jogos do Sport Club Recife, na época em que País e Merica eram ídolos e Nunes, do Santa Cruz, era o terror dos gramados e vi com estes olhos que a terra há de comer, o coração do então rubro-negro Carlos Alberto deixar de funcionar em plena Ilha do Retiro (Uma morte digna para um jogador), e hoje, não posso levar meu filho a um estádio por que as torcidas organizadas são gangues que aterroriza, assustam, espancam e matam mesmo os mais apaixonados torcedores e até mesmo os que não estão nem aí para o futebol.

Eu não gosto de futebol por que tudo se tornou um comércio, uma espécie de prostituição em que os jogadores leiloam seus passes, dirigentes arquitetem as melhores datas para os jogos que podem dar mais audiência à TV, mais bilheteria para os times e seus patrocinadores .

Eu não gosto de futebol por que eu tenho que contar quatro longos e malditos anos para que a próxima copa do mundo aconteça. Aí eu esqueço tudo que eu falei aqui e digo que amo futebol.

O velho "de novo"!

Os discos de covers não são novidades, na verdade, no rock e pop dos anos 50 eles eram onipresentes. Os Beatles e Bob Dylan começaram a quebrar esse paradigma nos anos 60 quando lançaram discos só de músicas próprias e aí os compositores-intérpretes passaram a ganhar mais destaques.

Porém, os discos de covers não deixaram de existir, alguns bons exemplos como o Rock´n´Roll de John Lennon, From The Cradle de Eric Clapton, Pin Ups de David Bowie e Hookin´ On Bobo do Aerosmith e alguns não tão recomendáveis como os recentes lançamentos caça-níqueis de Rod Stewart cantando standards norte-americanos ganham destaques. No Brasil, o Ira! tem o excelente Isso é Amor, Renato Russo com Stonewall Celebration Concert e o Pato Fu com o interessante Música de Brinquedo, enquanto Nando Reis comete seu primeiro pecado na carreira solo com O Bailão do Ruivão. Enfim, bons ou não, essa receita parece certeira e sempre recebe novos adeptos.

Com a carreira em declínio depois de uma reunião sem graça com os antigos companheiros do Genesis, uma coletânea de músicas com temática romântica chamada Love Songs e um disco solo fraquíssimo, o Testify, parecia que o fazedor de hits dos anos 80 caminhava para uma aposentadoria precoce, principalmente depois de problemas seríssimos de saúde por que passou e praticamente o impedia de tocar sua bateria (poucos sabem que ele começou como baterista e só depois começou a cantar).

Mas quem tem talento e coragem nos surpreende de maneira positiva e Phil Collins foi em busca de regravar aquilo que sempre gostou de ouvir. Acompanhado dos Funk Brothers e um seleto grupo de músicos excelente, concebe Going Back, disco com músicas da época áurea da Mowtown e nos presenteia com o melhor lançamento de 2010, na minha opinião. Interessante que ele já havia regravado You Can´t Hurry Love que muita gente pensa até hoje ser dele e fez a sua própria “música da mowtown” com Two Hearts.

O disco é excelente em todas as suas faixas, daqueles que a gente coloca pra tocar repetidamente. O lançamento simples apresenta 18 músicas, mas bom mesmo é adquirir a versão que vem com um DVD, porque aí temos 28 músicas, dois videoclipes e 140 minutos de documentário! Recomendo também o DVD ao vivo Live At The Roseland Ballroom com o show saído do disco. Um deleite para olhos e ouvidos.

Não é o Phil Collins do Genesis, nem o da carreira solo, é um disco novo que parece gravado nos anos 70, é o velho "de novo"!

Não dasabafe comigo!

Dizendo assim pode até parecer algo egoísta e não estou aqui me colocando contra o desabafo, claro que sou a favor, acho que isso é uma das principais coisas no relacionamento humano, devemos sempre estar abertos a escutar e ajudar as pessoas. Na verdade, sou contra o “desabafador profissional”.

O “desabafador profissional” é aquela pessoa que te conta a vida dela minutos após te conhecer ou te diz os mesmos “problemas” em toda a oportunidade que surge (normalmente problemas superficiais potencializados ao máximo e, claro, os amorosos que são o prato principal). Se você tiver o azar de conviver com um desses seres humanos vai precisar ter muita paciência pra ouvir um monte de problemas, dar os mesmos conselhos e fazer tudo de novo e outra vez!

Interessante que se você precisar desabafar, o “desabafador profissional” é o menos indicado. É uma contradição porque ele sabe mais do que os outros a “necessidade” desse tipo de contato. Por exemplo, tente conversar com um e, provavelmente, ele vai ficar comparando seus problemas com os dele e, com isso, vai substituir o seu desabafo pelo dele. O “desabafador profissional” só quer um par de ouvidos.

Se você é uma dessas pessoas, por favor, tenha pena dos que convivem contigo, seja mais altruísta e saiba que nem todo problema é pra te deixar deprê a alugar os outros. Se você convive com esse tipo de gente, lamento.

Enfim, isso foi apenas um desabafo, mas prometo que será o único (desse tipo).

Clareando o lado escuro da obra-prima do Pink Floyd

Há discos que se tornam obras obrigatórias para quem aprecia música, em geral, e rock’n’roll, especificamente.

The Dark Side of The Moon é o principal legado do Pink Floyd, mesmo que The Wall tenha vendido mais, The Piper At The Gates of Dawn seja uma estreia fantástica, Animals tenha uma das capas mais inteligentes ou Wish You Were Here seja o preferido de uma grande quantidade de fãs.

Muito já foi dito sobre o disco principalmente o fato de ter ficado por 734 semana entre os 200 discos mais vendidos, então leituras sobre ele não me chamam muita atenção até eu adquirir “The Dark Side of The Moon – Os Bastidores da Obra-prima do Pink Floyd” de John Harris. Confesso que só o comprei pra fechar o valor mínimo e conseguir um parcelamento maior no cartão de crédito. Em casa, começo a folhear olhando as fotos e ver alguns trechos, daí rapidamente fui ao início e comecei a ler, terminei em dois dias as 220 páginas!

O autor começa narrando o início da banda e como Syd Barrett foi se tornando a principal e quase única força criativa da banda. Com a sua saída (ou melhor expulsão depois de se tornar “incapaz” de continuar) os demais integrantes, contando com a adição de David Gilmour continuaram em busca de um som que os desvencilhasse do outrora líder. O livro narra de maneira muito competente como foi a transição pelos discos Saucerful of Secrets, Ummagumma, More, Atom Heart Mother, Medle e Obscured By Clouds até chegar no embrião do Dark Side.

Em segunda, chega a parte mais interessante, fazendo uso das várias entrevistas que fez com as pessoas que participaram diretamente da concepção do disco (inclusive os integrantes da banda) e seu amplo conhecimento da época, John Harris conta como as composições começaram com Rick Wright e Gilmour, a origem de cada letra (fazendo uso de todo o background socialista de Roger Waters), a introdução de novos sons através dos recentes equipamentos adquiridos pela banda, os vários shows que serviram para lapidar as músicas, as seções de gravações até a elaboração da capa. A esse processo ele dedica três capítulos extremamente informativos e elucidantes.

Lamenta-se, entretanto, o fato do autor opinar bastante durante todo o texto e, com isso, deixar claro que não gosta de Roger Waters, curiosamente não critica o fato de Wright contribuir pouco ou Nick Mason praticamente não fazer nada mais do que tocar sua bateria.

Speak To Me, Breathe, One The Run, Time, Breathe (reprise), Money, Us & Them, Any Colour You Like, Brains Damage e Eclipse constituem uma obra-prima de uma das bandas mais influentes da história. Tem que estar a discoteca de todos que apreciam a boa música. O livro de John Harris é leitura recomendada não apenas para quem gosta da banda, mas para quem tem interesse em entender o mercado fonográfico dos anos 70.

O livro consegue clarear um pouco o lado escuro do Pink Floyd, uma banda sempre nos holofotes, mas com seus membros e seu processo de criação bastante reservados.

Natal com Beatles!

Há quem goste, há quem não... mas é impossível passar por essa época do ano sem pensar no Natal!

Top 5 músicas de Natal!

1 - Christmas Time (Is Here Again) – The Beatles (1966)

2 - Wonderful Christmas Time – Paul McCartney (1979)

3 - Christmas Eve – Ringo Starr (1999)

4 - Happy Xmas (War is Over) – John Lennon (1972)

5 - E como George Harrison não lançou nada sobre o natal, mais Beatles...

Se você estivesse aqui hoje...

...teríamos mais...

JOHN LENNON (09/10/1040 - 08/12/1980)

Nas tardes de sábado...

...é bom ouvir discos! Não música em clips ou rádios, não em coletâneas... mas discos! Aqueles que foram pensados e concebidos para serem ouvidos da primeira à última faixa! Álbuns! Sejam conceituais ou não... para mim o sábado à tarde é o melhor momento para se fazer isso...

Aqui vai uma lista de 5 discos que eu mais ouvi nas tardes de sábado...

Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band – The Beatles

A obra-prima do rock´n´roll! Quando eu quero ouvir alguma coisa diferente, começo aqui. É sempre diferente...

Let It Bleed – The Rolling Stones

E os Stones começam a entrar nos anos 70, ainda nos 60. Contém algumas das melhores músicas deles como Gimme Shelter, Midnight Rambler, Monkey Man, You Can’t Always Get What You Want e a versão alternativa de Honky Tonk Womam (Country Honk).

IV – Led Zeppelin

Esse é bom em qualquer tarde, mas Going To California, The Battle Of Evermore e Stairway To Heaven são excelentes condutores para qualquer viagem vespertina... When The Levee Breaks é um final arrebatador para o Zeppelin no seu melhor!

V – Legião Urbana

E a Legião deixava de ser só adolescente e politicamente correta para entrar de cabeça no rock progressivo, o resultado está nos fantásticos 11 minutos de Metal Contra As Nuvens, nos quase 8 de A Montanha Mágica e, de brinde, L’Âge d’Or.

Tumbleweed Connection – Elton John
Comprado numa manhã de sábado e ouvido pela primeira vez numa tarde de sábado. Esse é um dos poucos discos de Elton John nos anos 70 que não tem um hit mundialmente famoso. É o meu favorito e não tenho a menor ideia de quantas vezes o escutei... Amoreena emociona!

Nas manhãs de sábado...

... eu costumava sair de casa em direção ao terminal, pegava um ônibus, a viagem durava em torno de 30 min e desembarcava na Av. Conde da Boa Vista, em Recife.

Costumava visitar as lojas alternativas de discos com Vinil, O Disco de Ouro, Blackout, Flowers ou as convencionais como Aky Discos, Lojas Americanas, Livraria Cultura, etc. Aproveitava para ir ao sebo também, primeiro o que ficava próximo ao antigo Cinema Trianon (an0s 90) e depois aos próximo ao prédio do INSS.

Era praticamente impossível voltar pra casa de mãos vazias, sempre encontrava alguma coisa que me interessava... se não fosse algum disco que procurava, dava uma chance a algum artista que eu não conhecia bem ou aquele disco que li que era bom e precisava constar na discoteca de um apreciador.

Essas buscas eram intercaladas com observações sobre as pessoas comprando num sábado de manhã, o ritmo era outro; a maneira como se vestiam também; a presença de muitas crianças com pais indicando que não era um dia de semana normal... tudo isso intercalado com a visão do Rio Capibaribe, das pontes Duarte Coelho, de Ferro ou Maurício de Nassau...

Hoje eu não posso mais fazer isso porque resido numa cidade que não tem livraria, o sebo consiste em duas pequenas lojas, o único lugar que vende cd tem apenas “os sucessos do momento” e não há loja online ou download (que eu nem gosto) que diminua a saudade das minhas manhãs de sábado em Recife.

Saudade das minhas manhãs de sábado em Recife...

Argentina x Brasil?!?!? Claro que não...

E a gente sempre compara? Acho que sim!

Sempre tive uma péssima impressão dos argentinos, nunca entendi muito bem o porquê ou a origem disso, mas sempre os vi como rivais. Torcia contra e me sentia até feliz com a tristeza deles.

Mas numa viagem a Buenos Aires, algumas impressões mudaram... aqui vão cinco observações superficiais sobre eles (estive em Buenos Aires por apenas uma semana)

1 – Argentino gosta mais de futebol que brasileiro;

2 – argentino lê muito mais, mas muito mais que brasileiro;

3 – argentino ama muito mais a Argentina que o brasileiro ama o Brasil;

4 – na Argentina, comprar CD, DVD, roupa ou comida é mais barato. Bebida é absurdamente cara e

5 – os brasileiros, em geral, são grosseiros com os argentinos. Os argentinos, em geral, são corteses com os brasileiros.

Paul McCartney em Buenos Aires!

Mais duas noites memoráveis assistindo ao maior show de rock da Terra! Paul McCartney ao vivo em Buenos Aires!

Algumas coisas já são “rotina”, antes do show temos o vídeo com imagens dos anos 60 dando ênfase a Paul, claro. Goodnight Tonight, Temporary Secretary e Say, Say, Say são a trilha sonora para depois clássicos dos Beatles nas vozes de outros artistas ganharem destaque. Termina o vídeo, as luzes se apagam e, em seguida, um sorridente Paul McCartney aparece acenando para a platéia, os belíssimos acordes de Venus And Mars começam, a partir daí, três horas ininterruptas de clássicos mundiais.

O disco Band On The Run, relançado recentemente, ganha destaque com 5 das suas nove músicas sendo executadas. Mas são os Beatles quem mais aparecem, Paul apresenta All My Loving, I’ve Got A Feeling, Eleanor Rigby, Let It Be, Day Tripper, Lady Madona, Helter Skelter, rege um coro com mais de 50 mil vozes em Hey Jude, homenageia George Harrison com Something; John Lennon com Here Today e toca uma versão esplendorosa de A Day In The Life.

O ponto alto é Live And Let Die e sua pirotecnia! Inesquecìvel, fantástica!

Na segunda noite, Paul incluiu, para a surpresa de todos, Bluebird (mais uma do Band On The Run) e abriu o show com Magical Mystery Tour! Destaque ainda para Sing The Changes e Highway do seu último trabalho sob o pseudônimo de The Fireman. Paul consegue dominar o violão, piano, guitarra, ukelele, baixo e com seus 68 anos impressiona pelo vigor da sua voz, qualidade dos arranjos e domínio do público. Faz um excelente uso dos seus mais de 50 anos de experiência no palco.

Eu só tenho a agradecer a Paul por ainda estar produzindo e tocando em tão alto nível, agradecer também ao fato de hoje poder fazer essas estripulias financeiras (eu ainda nem sei como vou pagar tudo) e lamentar por não estar presente nas apresentações no Brasil (em Porto Alegre e São Paulo).

Sonho mais do que realizado! Aliás, o grande sonho musical mais que realizado!

Hoje é o dia de vocês!

Felizmente, eu não convivi muito com a morte. Poucas pessoas do meu convivio se foram, porém algumas que eu nunca conheci causaram um impacto na minha vida e, de alguma maneira, senti suas mortes. Gostaria que estivessem vivas agora, principalmente porque teriam idade para isso... Provavelmente, o mundo seria um melhor lugar com elas...

Vamos lembrá-las...

Carl Wilson (1946-1998) – a melhor voz dos Beach Boys; Cássia Eller (1962-2001) – Rock´n´Roll em todos os aspectos; Christopher Reeve (1952-2004) – eu acreditava que um homem podia voar; George Harrison (1943-2001) – meu Beatle preferido;

Jimi Hendrix (1942-1970) – o maior guitarrista de todos os tempos; John Lennon (1940-1980) – !!!!!!!!!!!!;Mussum (1941-1994) – O trapalhão;

Renato Russo (1960-1996) – a Legião Urbana;

Richard Wright (1943-2008) – meu Floyd favorito e

Syd Barrett (1944-2006) – A psicodelia em forma de melodia